Qui-suis-je ?
Ma pratique s’est construite de manière progressive et autonome, en dehors d’un parcours académique strictement artistique. Après avoir suivi quelques cours de peinture au lycée, j’ai entrepris des études d’architecture, développant parallèlement une pratique personnelle et autodidacte de la peinture.
La peinture acrylique est aujourd’hui mon médium principal. Je travaille principalement le paysage, et plus particulièrement les marines. À travers ce thème, j’explore la couleur, la matière et le geste comme des moyens d’expression sensibles, privilégiant une approche intuitive et attentive au rythme du tableau.
Mon travail s’inspire largement des paysages littoraux bretons, et notamment des plages que j’ai longuement fréquentées durant mon enfance. Ces lieux constituent un socle visuel et émotionnel important dans ma pratique.
À travers le paysage marin, je cherche moins à représenter un lieu identifiable qu’à traduire des états, des tourments et des variations émotionnelles. Le paysage devient alors un moyen de projection.
La peinture
La peinture m’a toujours permis de saisir une émotion avant qu’elle ne s’évanouisse, puis de la partager – ou non. Les paysages, et plus encore les paysages marins, sont pour moi un terrain privilégié pour exprimer ma sensibilité. La mer offre une palette infinie : parfois déchaînée, vêtue de gris et de vert ; parfois d’un bleu limpide, immobile, reflétant le ciel et ses caprices. Elle est une source de création inépuisable.
Le choix de l’acrylique comme médium principal ne doit rien au hasard. Son temps de séchage rapide permet de jouer avec la matière : tantôt parfaitement lisse, tantôt presque pâteuse lorsque les couches s’épaississent. Avec ses textures et ses jeux de lumière, l’acrylique m’offre la liberté nécessaire pour traduire mes impressions. Par superpositions et contrastes, j’essaie de créer des images qui ne se contentent pas d’être regardées, mais qui se ressentent comme une respiration commune entre l’œuvre et celui qui la contemple.
